René Guenon
La Science de l'Esprit
René Guenon
Nanouk l'Esquimau (Nanook of the North) est un film franco-américain réalisé par Robert Flaherty, sorti en 1922. Ce film est l'un des premiers films documentaires de long métrage. Le film montre le mode de vie d'une famille inuite de la région de Port Harrison sur la côte est de la baie d'Hudson au Canada : méthodes de navigation, de chasse et de pêche, fabrication d'un iglou...
Il montre aussi la visite du poste de traite : dépôt de fourrures, découverte du gramophone... Le cinéaste montre la vie nomade de Nanouk à la recherche de nourriture. Durant l'été, il pêche le saumon et le morse sur le fleuve. L'hiver, la famine guette et il est impératif de trouver de quoi se nourrir. L'igloo sert de protection à toute la famille durant la nuit, des vêtements de fourrure protègent contre le froid polaire. Lorsque le jour se lève, la quête reprend et la vie continue.
Les assassins de notre amie et camarade Daria Douguine lui ont « offert » un cadeau : le statut de héros et de martyr. Et ils ont offert à la Russie un symbole de lutte contre l'Empire du mensonge.
Daria DougineLe soir de sa mort, elle a confié à son père : « Papa, je me sens comme un guerrier, comme un héros, je veux être comme ça, je ne veux pas d'autre destin, je veux être avec mon peuple, avec mon pays, je veux être du côté des forces de la lumière, c'est le plus important. » [1]
Daria Dougine
Daria Dougine
Entre Salman Rushdie, qui vient de recevoir un coup de couteau au cou à New York, et Yasmina Khadra, qui vient de terminer une villégiature algérienne sans encombre, il y a un point commun : la littérature comme spectacle, ravivant des surenchères outrées. Salman Rushdie et Yasmina Khadra cultivent l'art de se vendre à peu de frais. Avant les fulgurantes messes d'automne de la littérature mondiale, ils sont déjà aux aguets derrière les ramures d'un été pourrissant.
Durant la cérémonie des Prix Nobel, la royauté est présente.Faut-il politiser le prix Nobel de Littérature ?
Sur la chaine de télévision française BFMTV, un philosophe, tout bouleversé par l'attaque au couteau contre l'écrivain anglais Salman Rushdie à New York, a proposé de lui attribuer le Prix Nobel de Littérature 2022, en estimant que cette récompense ne devrait en aucun cas lui échapper. S'il est établi que les prix littéraires français ne relèvent plus des rapports de force entre différents acteurs de la scène littéraire germanopratine que de leur qualité d'écriture, devrait-il en être ainsi pour la célèbre consécration littéraire mondiale ?
Durant la cérémonie des Prix Nobel, la royauté est présente.
Sur la chaine de télévision française BFMTV, un philosophe, tout bouleversé par l'attaque au couteau contre l'écrivain anglais Salman Rushdie à New York, a proposé de lui attribuer le Prix Nobel de Littérature 2022, en estimant que cette récompense ne devrait en aucun cas lui échapper. S'il est établi que les prix littéraires français ne relèvent plus des rapports de force entre différents acteurs de la scène littéraire germanopratine que de leur qualité d'écriture, devrait-il en être ainsi pour la célèbre consécration littéraire mondiale ?
Si les premiers sondages réalisés pour les éditeurs au cours des années 1960, puis les enquêtes statistiques du Ministère de la Culture et de la Communication depuis 1973, apportent un certain nombre d'informations sur les pratiques de lecture des Français, celles-ci restent toutefois limitées à une série d'éléments liés aux propriétés sociales des lecteurs, à la quantité et au genre de livres lus et achetés.
Ces études de référence ne disent rien des manières de lire et des modalités d'appropriation des textes. Depuis le chapitre que consacre Michel de Certeau à la lecture, et depuis surtout, l'enquête pionnière de Janice Radway sur la réception de romans sentimentaux par des lectrices américaines, le sens attribué aux textes par les lecteurs, d'une part, et, d'autre part leurs intérêts de lecture constituent des objets de recherche à part entière.
Le 1er mars 2022, l'écrivain italien Paolo Nori dénonça l'annulation par l'université de Milan-Bicocca de son cours dédié à l'écrivain russe Dostoïevski[3]... Curieux hasard, car s'il y a bien une littérature qui dénonce la tentation totalitaire, c'est celle de Dostoïevski, comme l'avait très bien compris Koestler, qui y fit d'ailleurs une allusion dans Le Zéro et l'Infini :
Soljenitsyne« Le problème est de savoir si l'étudiant Raskolnikov avait le droit de tuer la vieille usurière. Il est jeune et doué ; elle est vieille et absolument inutile au monde. Mais l'équation ne colle pas [...] parce que Raskolnikov s'aperçoit que deux fois deux ne font pas quatre lorsque les unités mathématiques sont des êtres humains... », indique le protagoniste, ce à quoi Ivanov, cadre du Parti, répond : « Si Raskolnikov avait assassiné la vieille par ordre du Parti — par exemple, pour augmenter les fonds de grève ou pour monter une imprimerie illégale — alors l'équation collerait, et le roman, avec son problème trompeur n'aurait jamais été écrit ; et ce serait tant mieux. »
Soljenitsyne
Troisième long métrage de Miloš Forman, et dernier tourné en Tchécoslovaquie, Au, feu les pompiers ! (Hoří, má panenko, 1967) contient déjà, en germes ou mûrement développés, les thèmes de l'œuvre future du cinéaste. Le film se concentre sur un bal des pompiers qui tourne au désastre, en raison d'une organisation malheureuse, du comportement étrange de certains, et d'une accumulation de petites et grandes catastrophes.
Les jeunes femmes invitées à participer à l'élection de « Miss Pompiers » prennent la fuite, les cadeaux de la tombola disparaissent mystérieusement un à un, une maison prend feu pendant le bal, les querelles éclatent et le malaise devient général.
Yougoslavie, avril 1941. Une faune rocambolesque - un apprenti chanteur, un tuberculeux, un chasseur, un notable, un ancien combattant, deux musiciens tsiganes... - attendent l'arrivée d'un car brinquebalant qui doit les emmener à Belgrade. Menée par un chauffeur totalement irascible, la petite troupe s'embarque dans un voyage loufoque, accueillant au passage un couple de jeunes mariés. Mais rien ne se passe vraiment comme prévu...
Réalisé par le cinéaste serbe Slobodan Šijan en 1980, année de la mort de Tito, Qui chante là-bas ? est un film noir et drôle. Noir parce qu'il dénonce la noirceur de comportements veules, drôle parce qu'il le fait d'une façon grotesque, mettant en scène dans un mix de road-movie et de huis clos (l'intérieur du car) des personnages tous plus caricaturaux les uns que les autres.
Commentaire: Pas juste des gouvernements, mais des citoyens qui semblent oublier que l'art est important pour l'esprit.
Commentaire: Vous pouvez regarder le film ici, version originale, sous-titres en français.